悉尼交響樂(lè)團(tuán)于一九三二年成立。隨著悉尼躋身國(guó)際都市之列,樂(lè)團(tuán)亦已公認(rèn)為世界杰出的交響樂(lè)團(tuán)之一。樂(lè)團(tuán)以澳洲地標(biāo)之一的悉尼歌劇院為根據(jù)地,每年演出超過(guò)一百場(chǎng)。

創(chuàng)建時(shí)間

1934年

樂(lè)團(tuán)簡(jiǎn)介

悉尼交響樂(lè)團(tuán)1934年創(chuàng)建于悉尼。其前身為澳大利亞國(guó)營(yíng)電臺(tái)(ABC)的器樂(lè)合奏團(tuán)。1936年后,作為廣播管弦樂(lè)團(tuán)演出時(shí)用“ABC悉尼交響樂(lè)團(tuán)”名稱。1946年后只用現(xiàn)名。1946-1956年由英國(guó)指揮家戈森斯( Eugene Goossens)擔(dān)任常任指揮后演奏水平顯著提高,成為澳大利亞最有代表性的交響樂(lè)團(tuán)。1979年起由法國(guó)指揮家弗雷莫任常任指揮。每年舉行約160場(chǎng)音樂(lè)會(huì),并常去世界各國(guó)演出。樂(lè)團(tuán)總員約90人。

樂(lè)團(tuán)建立

1932年對(duì)于整個(gè)悉尼來(lái)說(shuō)是具有重要意義的一年。被譽(yù)為工程學(xué)奇跡的悉尼海港大橋于同年3月正式落成。同年6月,澳大利亞廣播公司成立,這也為日后悉尼交響樂(lè)團(tuán)的建立鋪平了道路。

樂(lè)團(tuán)起初僅有24位樂(lè)手,并且只是在一些晚宴、節(jié)目錄制現(xiàn)場(chǎng)作為背景音樂(lè)演奏者的身份出現(xiàn)。1934年,愛爾蘭著名指揮家漢密爾頓·哈提爵士到訪澳大利亞,并提議悉尼應(yīng)該擁有一支屬于自己的專業(yè)交響樂(lè)團(tuán)。同年,澳大利亞廣播公司將樂(lè)團(tuán)的編制擴(kuò)展到45人,并在正式演出時(shí)擴(kuò)展到70人。1936年,樂(lè)團(tuán)的第一個(gè)演出季正式拉開帷幕。

由于30年代的政治因素,歐洲許多一流的藝術(shù)家在澳大利亞棲息了相當(dāng)長(zhǎng)的一段時(shí)間。在此期間,悉尼交響樂(lè)團(tuán)也有幸與多位指揮家、獨(dú)奏家進(jìn)行了合作,包括多拉蒂、比徹姆、魯賓斯坦、胡貝爾曼、施納貝爾。

樂(lè)團(tuán)發(fā)展

悉尼交響樂(lè)團(tuán)

世界大戰(zhàn)期間,盡管樂(lè)團(tuán)無(wú)法購(gòu)買、修繕樂(lè)器,但它們所演奏 的音樂(lè)對(duì)處于水深火熱中的人們而言無(wú)疑是最大的安慰。1942年,樂(lè)團(tuán)中女性樂(lè)手的數(shù)量增長(zhǎng)到32人,比戰(zhàn)爭(zhēng)前足足增加了12人。世界大戰(zhàn)結(jié)束時(shí),澳大利亞廣播公司與悉尼市議會(huì)、南威爾士州政府達(dá)成協(xié)議,決定要在悉尼創(chuàng)立一個(gè)專業(yè)的交響樂(lè)團(tuán)。1946年1月,由82名樂(lè)手組成的悉尼交響樂(lè)團(tuán)第一次舉行了公開演出。

從1946年開始,古森斯便開始常年在樂(lè)團(tuán)擔(dān)任首席指揮,并立志要將樂(lè)團(tuán)帶入世界六大頂尖名團(tuán)之列。在古森斯的帶領(lǐng)下,樂(lè)團(tuán)經(jīng)常首演一些澳大利亞作曲家的作品。1948年,他提出“悉尼必須要有個(gè)專業(yè)歌劇院”的想法,并選擇本納隆角為日后悉尼歌劇院的落腳點(diǎn)。

在古森斯之后,荷蘭指揮家奧特洛成為樂(lè)團(tuán)的新任首席指揮。1974年,樂(lè)團(tuán)開始了為期個(gè)禮拜的歐洲巡演,而兩場(chǎng)在阿姆斯特丹、海牙的音樂(lè)會(huì)也將巡演推向了高潮。此外,悉尼歌劇院開始逐漸成為樂(lè)團(tuán)的定點(diǎn)演出場(chǎng)所。

1982年,麥克拉斯爵士成為樂(lè)團(tuán)歷史上的第一位本土首席指揮。1985年,麥克拉斯爵士因健康原因告別樂(lè)團(tuán),并由另一位年輕的本土指揮家查蘭德于1987年繼任首席指揮一職。

在查蘭德的指揮下,樂(lè)團(tuán)在各方面都取得巨大成功。樂(lè)團(tuán)錄制的澳大利亞作曲家彼得·斯科爾索普的作品廣受好評(píng),而對(duì)馬勒、瓦格納作品的演繹,以及1988年在美國(guó)的巡演均引起不錯(cuò)的反響。然而與查林德日漸火熱的人氣成反比的是,他的健康卻在每況愈下,并于1991年死于艾滋并發(fā)癥。[1]

樂(lè)團(tuán)鼎盛

荷蘭指揮家迪華特出任樂(lè)團(tuán)首席指揮兼藝術(shù)總監(jiān),并將樂(lè)團(tuán)帶入一個(gè)鼎盛時(shí)期。樂(lè)團(tuán)演繹的瓦格納的歌劇《萊茵的黃金》、馬勒的第二、第三交響曲、澳大利亞當(dāng)代音樂(lè)作品等都得到業(yè)界的高度贊揚(yáng)。此外,樂(lè)團(tuán)與澳大利亞廣播公司古典唱片品牌合作發(fā)行了4張專輯。1995年,樂(lè)團(tuán)在英國(guó)與歐洲的巡演大獲成功。1996年11月,樂(lè)團(tuán)遠(yuǎn)赴日本與中國(guó)臺(tái)灣的雙周巡演受到包括日本皇太子夫婦在內(nèi)的一致贊譽(yù)。

隨著樂(lè)團(tuán)水平與名氣的與日俱增,澳大利亞政府也對(duì)樂(lè)團(tuán)的發(fā)展投入更多關(guān)注。1994年,樂(lè)團(tuán)的編制被擴(kuò)展到110人,此外在唱片錄制、巡演次數(shù)、樂(lè)手薪酬、工作環(huán)境等方面都得到了顯著改善。因此悉尼交響樂(lè)團(tuán)可以稱得上是整個(gè)澳大利亞的旗艦交響樂(lè)團(tuán)。而作為整個(gè)悉尼城市文化的代表,樂(lè)團(tuán)是奧林匹克藝術(shù)節(jié)的文化使節(jié),并且在2000年悉尼奧運(yùn)會(huì)上大放異彩。

如今,音樂(lè)教育正在逐漸成為樂(lè)團(tuán)除巡演、唱片錄制以外的另一個(gè)重要組成部分。在理查德·吉爾的帶領(lǐng)下,樂(lè)團(tuán)在新南威爾士展開了一系列針對(duì)不同年齡層、不同區(qū)域的藝術(shù)教育活動(dòng)。這些教育活動(dòng)都廣受當(dāng)?shù)鼐用竦暮迷u(píng),并成為其它樂(lè)團(tuán)爭(zhēng)相模仿的對(duì)象。

樂(lè)團(tuán)在教育方面的投入也獲得不少殊榮,樂(lè)團(tuán)對(duì)于現(xiàn)存交響音樂(lè)、觀眾拓展、年輕群體培養(yǎng)等方面所作出的貢獻(xiàn)是有目共睹的。此外,樂(lè)團(tuán)在對(duì)于本土作曲家的培養(yǎng)更是起了推波助瀾的作用。2005年,莉薩·里姆成為悉尼交響樂(lè)團(tuán)的簽約作曲家,為期三年。

2004年,意大利指揮家杰爾梅蒂與樂(lè)團(tuán)簽下了長(zhǎng)達(dá)10年的客座指揮合同,杰爾梅蒂同時(shí)還擔(dān)任著羅馬歌劇院的音樂(lè)總監(jiān)。在他的帶領(lǐng)下,樂(lè)團(tuán)在音色處理、力度控制、氣息轉(zhuǎn)換等方面都有了質(zhì)的飛越。除了對(duì)傳統(tǒng)的法國(guó)、德國(guó)作品情有獨(dú)鐘,杰爾梅蒂在當(dāng)代作品的演繹上也頗有建樹,相輔相成。

2007年,悉尼交響樂(lè)團(tuán)慶祝了其建團(tuán)75周年紀(jì)念,這一具有里程碑意義是時(shí)刻將永遠(yuǎn)載入悉尼交響樂(lè)團(tuán)的史冊(cè)中去!